这是我早就盼望的一件事
郎毓秀

      非常感谢筹备组，把我的名字摆在这里。我很兴奋参加这个会。在这里我就“中国唱法”这一问题说一点体会。在几十年演唱实践和教学中多少总结了点经验。虽然我已退休了，但是仍坚持参加了两个合唱队、合唱团。每个星期有两次可放声唱歌，所以我没有离开唱歌。平时主要的我是搞翻译。在这几十年的演唱实践中，觉得语言是非常重要的一关。当语言发音很正确时，歌曲民族的风格就很自然的出现了。我们国家人口众多，地域宽广，东、南、西、北各地的风格习惯、语言方言发音区别很大。在“中国唱法”的总称下，我国许多优秀的作曲家们创作出了大量不同风格的作品。民谣演唱的，方言演唱的……。又如西南风格浓郁的《远方客人请你留下来》、《太阳出来喜洋洋》西北风格浓郁的《九里里山圪达》、《山丹丹》等等都是具有强烈的民族色彩。学习意大利传统的发声方法，我们应当主张民族化。首先要加强学习自己民族的各种曲艺和戏曲，吸收多种韵调，丰富这些营养，使中国歌曲不至于带洋味；其次要弄清，中国语言发音和外国语言发音的区别。口腔里边虽然是变化很小，却会使发音共鸣有很大的差别。我在向民族民间艺术学习的时候，也牢牢的不丢开这个基本原则，比如说我唱的那个评弹，如果我用普通话，我失骄杨，这个口腔里的感觉就是不一样，因此唱出来的风格就不同，所以我觉得语言是非常重要的一环。有个美国的声乐家，我翻译了他的声乐文章。他说：“声乐器官犹如一架吸尘器，吸地毯的时候用大的管口，吸沙发的时候换一个小的管口。而机器的底部如管道，始终是不变的。”我就很同意这个说法。我觉得我就是用底部不变的，根据语言和声腔发音原则，换个风格，不同的曲调和语言口腔内部再配上不同的恰当的发音位置。过去，曾经有一度发生过“土嗓子”和“洋嗓子”的争论。实际上互相都有联系的，现在不是越走越近了吗！总之非常高兴有今天这样的研讨会，这是我早就盼望的一件事。我认为我们“中国声乐学派”早就存在了，只不过没有见诸文字。我就说这些。谢谢大家。（摘自：1996年10月中国声乐学会专刊第一期）