王宝璋教授编剧、编作曲的
七幕六场黎族神话歌剧《仙鹿之歌》
荣获海南省首届艺术节文华优秀演出奖
《 仙 鹿 之 歌 》剧情梗概
农民射手“亚贵”与众生为伍，维护着美丽的宝岛，感动了雷公指婚仙鹿“梅娃”为“亚贵”之妻，让他在梦中与“梅娃”相会…。
吸血魔王纠集了蟑螂精、蚊子精、苍蝇精、蚂蝗精欲取坡鹿肝、猕猴脑、山羊胆、文昌鸡心、和乐蟹膏、加积鸭脚炼制长寿丹，岛上和谐安定的生活被破坏，为护养家园善与恶在岛上较量着。当一只美丽的坡鹿，被吸血魔王追赶到“天涯海角”…，消灭了蟑螂精、蚊子精、苍蝇精、蚂蝗精的“亚贵”及时赶到，将吸血魔王射杀掉入大海。坡鹿惊喜“回头”，变成了一位亭亭玉立的俏丽少女…。
《仙鹿之歌》揭示了善有善报、恶有恶报的必然规律，歌颂了爱护生态、保护环境的精神，颂扬了和谐安定、共创幸福美好的未来的美好理想。
幕 次
序 歌 月牙湾里神话传
第一幕 托梦
第一场 丰收 第二场 托梦 第三场 五指山麓 第四场 万泉河畔
第二幕 密谋
第三幕 败露
第四幕 挣扎
第五幕 偷袭
第六幕 圆梦
第五场 涉过九十九条河 第六场 翻过九十九座山
第七幕 共创幸福美好的未来
演职人员
编 剧：王宝璋 符玉梅
编 作 曲：王宝璋
导 演：王宝璋 王翠杰
唱法指导：王翠杰
钢琴伴奏：许方禹
舞台总监：王翠杰
角色与饰演者(动物人性化)
亚 贵 饰演者：李 栋（2010级师范类音乐学专业大二学生22岁、男次高音）
梅 娃 饰演者：马春晓（2011级师范类音乐学专业大一学生20岁、女高音）
王翠杰（班主任、女高音）
牛老爹 饰演者：高广跃（2011级师范类音乐学专业大一学生20岁、男次高音）
雷 公 饰演者：高广跃（2011级师范类音乐学专业大一学生20岁）
小白鸽 饰演者：谭丽婷（2010级师范类音乐学专业大二学生20岁、女次高音）
小 花 饰演者：李香云（2011级师范类音乐学专业大一学生21岁、女高音）
粉 红 饰演者：姚 丹（2010级师范类音乐学专业大二学生20岁女次高音）
凤 蝶 饰演者：张 萌（2011级师范类音乐学专业大一学生19岁、女中音）
彩 娇 饰演者：崔翠娟（2011级师范类音乐学专业大一学生20岁、女次高音）
翠 月 饰演者：单亚勤（2011级师范类音乐学专业大一学生20、女次高音）
吸血魔王饰演者：柏 峰（2010级师范类音乐学专业大二学生22岁、男次高音）
吸血王后饰演者：张 萌（2011级师范类音乐学专业大一学生19岁、女中音）
小妖怪 饰演者：韦 妮（2010级师范类音乐学专业大二学生22岁、女高音）
黑蚊子 饰演者：单亚勤（2011级师范类音乐学专业大一学生20岁、女次高音）
蟑精灵 饰演者：李祖华（2010级师范类音乐学专业大二学生21岁、男次高音）
蟑精后 饰演者：吴佳一（2011级师范类音乐学专业大一学生20岁、女次高音）
蚂精灵 饰演者：高广跃（2011级师范类音乐学专业大一学生20岁、男次高音）
合唱与群众演员：全体师生（王宝璋、王翠杰、李栋、柏峰、韦妮、李祖华、李香云、单亚勤、崔翠娟、马春晓、姚丹、吴佳一、高广跃、谭丽婷、张萌）。
《仙鹿之歌》实验班简介
在海南省琼州学院艺术学院符玉梅院长策划下，由王宝璋教授依：海南旅游精品“鹿回头”故事历经十三个年头改编的七幕六场大型环保黎族神话歌剧《仙鹿之歌》，为教学契机，于2012年2月18日将“师范类音乐学专业”大一、大二合计13位同学，在不占用、不影响正常教学的前提下，自愿报名、不经考试成立了《仙鹿之歌》实验班——即“中国唱法”特色班。
这13位同学从音乐表演专业、尤其是歌剧表演专业考查，他们均属于“四不灵”（耳朵不灵听不准音、眼睛不灵识不下谱、嗓子不灵唱不好歌、腿脚不灵形态笨拙）的学员。实验班组班后，这13位同学每天清晨5点半起床上课、晚上9点40以后再学练一个半小时，在王宝璋教授、王翠杰班主任的带领下，制订了五个阶段的教学计划：
1、第一阶段教学为“组织教学”。通过《先进、高效、创新的王宝璋声乐教学法》进行价值观、敬业精神、组织纪律的“组织教学”。全班统一了认识，提高了觉悟，增强了敬业精神，投入了嗓音潜能开发、标准普通话矫正、视唱练耳补课…，同学们的学习兴趣有了改变、主动练习意识强了、演唱水平明显提高。
2、第二阶段教学为以“清唱形式‘立’剧本”。从3月1日到3月31日进行“鹿剧”唱段的学习练唱，13名“四不灵”同学，在短短一个月的时间里，却把67首“鹿剧”唱段拿了下来，以“清唱剧”形式“立”起剧本，向学院领导汇报。
3、第三阶段教学为全剧“联排”。从4月1日到4月30日进行“鹿剧”全剧联排。同学们自己动手捡拾废品制作场景、服装、道具，在不花一分钱的情况下完成“联排”，把“鹿剧”推上了舞台。
4、第四阶段教学为全剧“细排”、“期末声乐考试”。从5月1日到6月15日进行“鹿剧”唱段教学“独唱音乐会”的期末声乐考试“唱法细排”，认真消化、落实前段领导与教师们提出的宝贵意见。
5、第五阶段教学为“全剧彩排”。从7月1日到8月15日同学们利用暑假进行“强化”学习，为参加“艺术节”做准备。
同学们在六个月“实验班”的学习中，通过比较，提高了对“唱法”的认识，培养了主动学习的意识，增强了敬业精神，改变了“模仿”、“躲开声带”的不卫生的唱歌习惯。学员们大立大破，思想变了、精神面貌变了，专业水平有了明显的进步。
我国著名音乐家时乐濛1998年说：倡导“中国唱法”是有困难、有阻力、甚至是有斗争的。 《仙鹿之歌》实验班喜借东风，大立大得，再次验证了“中国唱法”将“没嗓子、虚嗓子、小嗓子”打造成“金嗓子”；把“没音乐、少灵感、失理想”培训成“好演员”的科研成果，为加快我国深化声乐教学改革、建立发展中国声乐学派，独辟了蹊径。我们一定要用“中国唱法”，唱好教学改革！唱响科教兴国！唱起民族精神！ 这样，我们四年大学的声乐教学，才能培养出深受广大人民群众喜爱、欢迎的杰出歌唱人才。
《仙鹿之歌》的创作亮点
我国著名艺术嗓音专家、声乐教育家、男高音歌唱家、中国音乐家协会咽音艺术教研中心主任、中国声乐学会常务副会长兼秘书长王宝璋教授,于1998年在海南省旅游局老局长张衡同志的邀请下、在原三亚市文化局局长张萍同志的支持下、在海南省民族宗教事务厅宣传处的帮助指导下，历经13个年头，创作了七幕六场大型环保黎族神话歌剧《仙鹿之歌》。又于2011年在琼州学院艺术学院符玉梅院长策划下，成立了“中国音乐家协会中国声乐学会‘中国唱法’教学培训基地”，吸收了艺术学院“师范类音乐学专业”2011级“大一”七位同学、2010级“大二”六位同学组建了“中国唱法”《仙鹿之歌》实验班。这十三位同学在王宝璋教授、王翠杰班主任的精心教导下，通过学习《先进、高效、创新的“中国唱法”教学法》，只用了五个月的时间就将拥有67首唱段的七幕六场大型环保黎族神话歌剧《仙鹿之歌》推上了舞台。
受三亚“鹿回头”旅游景点传说故事的启迪而改编的七幕六场大型环保黎族神话歌剧《仙鹿之歌》有四大亮点：
一、弘扬了本土文化、古为今用
歌剧《仙鹿之歌 》的推出，贯彻、落实、践行了“二为”方向、“双百”方针和“三贴近”原则，展示了歌剧艺术的现实性与创新性。《仙鹿之歌》取材于海南本土三亚旅游精品“鹿回头”的故事。歌剧《仙鹿之歌》将“鹿回头”故事改编为与时代精神相结合，提倡环保、惩恶扬善、赞美和谐的、崭新的、很有现实意义的故事，既弘扬了本土文化，体现了海南民族和地方特色，又紧密地结合了当前国家政策，升华了旅游精品的艺术导向性，做到了“古为今用”。
二、展示了民族音乐与大型现代歌剧音乐的无痕接轨
《仙鹿之歌》运用黎族音乐语汇创编了67首大、小不同的新颖唱段，突出了海南黎族音乐语汇的积极性、创造性和凝聚力。歌剧《仙鹿之歌》85%的唱段选用了黎族民歌音乐，但它没有机械地生搬硬套黎族原唱曲调，而是在继承借鉴黎族民歌音乐素材的基础上，扬长、展精，从而使《仙鹿之歌》的音乐与剧情词义更加贴切，曲调更加新颖流畅，民族音乐语汇更加宏伟气魄，风格更加感人动听，展示了与时俱进的时代精神，从而为尝试将黎族民族音乐与大型现代歌剧音乐艺术的无痕接轨，探索出了一条崭新的道路。
三、再次验证了振兴民族精神，建立中国声乐学派，必须要大力倡导“中国唱法”的真理
《仙鹿之歌》演员们一改常规“模仿式”的教学方法导致歌手嗓音包、含、后、沙、僵、暗、散，假、空、虚、弱、挤、单、薄的歌唱弊病，选用了先进、高效、创新的“中国唱法”教学法，以合理、卫生、正确、科学、先进的理念去开发、调动歌者身内“八大器官”的潜能，组装成“真声机能、咽音机能、真的假声机能”结合成一个整体高泛音共振声道的“歌唱乐器”，开发嗓音潜能，获得结实、明亮、集中、高位置、有金属般穿透力，响、甜、脆、亮、宽、厚、水、美、铿锵有力的规格质色，“中国唱法”咬字真切、情感动人，展现中华民族的伟大气魄，在声乐表演艺术上真正体现了为振兴民族精神、扬我国威的艺术魅力。实践再次说明，为了建立发展中国声乐学派，必须要大力倡导“中国唱法”，大力倡导“中国唱法”势在必行！
四、声乐“唱法”教学，实属“自然科学”
声乐艺术是一门高科技、多学科、潜意识、隐蔽性、技能技法很强的人体嗓音科学，声乐“唱法”教学实属自然科学。歌唱学员的“歌唱乐器”是学员的身内物，在商店里买不到，“唱法”也不像食品、药品有了问题，食用者会引发身体不适直至死亡。由于错误的“唱法”死不了人，加之，会说话就“能”唱歌，使得有些人在声乐教学“唱法”上“不自觉”的进入了误区。因为，只凭记忆器官去“模仿”，是培养不出杰出人才，声乐教学如何使学员分辨正误，就成了深化声乐教学改革的重要依据。所以，学习正确的声乐理论体系、规格要求、技能技法，才能获得“声乐教学”的正确方法，也是深化声乐教学改革要研究、探讨的重要课题。
